17 mejores canciones de Mitski

  Imagen promocional de Mitski's album Puberty 2

Durante años, Mitski Miyawaki fue alguien a quien admiraba, pero me costaba mucho escuchar. Encontré mucho en común con ella, como aspirante a creativo con antecedentes similares , sin embargo, su música a menudo era demasiado intensa para que yo la escuchara casualmente. Sabía que, si realmente me sentaba a familiarizarme con toda su discografía, probablemente me desmoronaría.

Al final, sin embargo, eso es exactamente lo que sucedió el año pasado. Mientras asistía a Outside Lands, el último acto que vi fue Mitski, la primera vez que la vi actuar en vivo, y odio sonar como un tropo, pero lloré todo el tiempo. Fue más de una hora de música, pero de alguna manera, tuve suficientes lágrimas para durar.

Hay un cierto poder en Mitski que creo que todos pueden sentir, para bien o para mal. Me duele ver el camino algunos fanáticos tratan de comercializar sus sonidos e imagen como una tarifa de 'niña suave y triste' , pero en última instancia, veo su fortaleza en cómo continúa persiguiendo sus pasiones a pesar de todo. Me siento seguro al decir que Mitski es uno de los grandes y más verdaderos artistas de nuestro tiempo.

Enumeradas sin ningún orden en particular, he recopilado lo que considero que son algunas de sus mejores canciones, aunque recomiendo encarecidamente a otros fanáticos que dejen sus propias canciones favoritas en los comentarios. Si alguna vez te ha interesado Mitski, pero nunca tuviste el tiempo (o el ancho de banda emocional) para escucharla, bueno, nunca hay un mal momento para comenzar.

NPR Tiny Desk Performance: 'Townie', 'Clase de 2013' y 'Últimas palabras de una estrella fugaz'

Quiero comenzar con esta colección de canciones, no solo porque todas pertenecen a esta lista, sino porque esta fue mi introducción, y muchas de las presentaciones de mis compañeros, a Mitski. NPR Tiny Desk tuvo su apogeo a mediados de la década de 2010 , pero la actuación de Mitski fue absolutamente una de las más asombrosas de esa época. Sí, las versiones de estudio de estas canciones también son geniales, pero algo en la crudeza de esta interpretación se adapta perfectamente a su sonido.

En una época en la que todas las cantantes femeninas populares tenían una gran producción y no se les permitía ser auténticas, o al menos no se les permitía a las WOC, aquí estaba Mitski, descaradamente emocionada, cantando sobre las cosas que los hombres toman de nosotros, las cosas que queremos de nuestras madres y las cosas que pensamos mientras nos quedamos dormidos. Realmente no puedo describir lo genial y arraigado que fue ver a alguien que se parecía a mí, cantando sobre las cosas de las que quería que alguien hablara, cuando salió esto por primera vez.

“Rubio Fresa”

Esto puede sonar como cualquier otro tema de Mumford and Sons, demasiado empalagoso sobre los abejorros y el amor, etc., pero tiene un trasfondo de aprensión que es increíblemente inteligente. Un tema en la música de Mitski es querer lo que tienen los 'estadounidenses', ese tipo de 'Amor estadounidense' por la vida, los amantes y nuestras pasiones más íntimas. Esta canción es, por lo tanto, dos cosas a la vez: una proclamación del anhelo de alguien que ejemplifique estas virtudes y una parodia de la tendencia de nuestra cultura a anhelar estas virtudes.

Pero incluso si estoy leyendo demasiado, es solo una canción fascinante que destaca su talento musical, incluso al comienzo de su carrera.

'Texas Reznikoff'

Me siento raro escuchando Bury Me At Make Out Creek, porque me recuerda muchas cosas a la vez. “Texas Reznikoff” lleva el nombre del poeta Charles Reznikoff, pero es una canción sobre querer construir una vida con alguien, pero finalmente no poder hacerlo.

Texas es un estado sin litoral

esta un poco lejos

Del agua, del hogar que he querido hacer

De alguna manera, en la ciudad, lo haces allí y lo haces

en cualquier lugar, en cualquier lugar

Pero he estado en cualquier lugar y no es lo que quiero

Quiero estar todavía contigo

heath ledger un cuento de caballeros

Vaya…

“Primer amor / Primavera tardía”

Es posible que hayas escuchado esa línea, 'Y yo era muy joven cuando me comporto veinticinco, pero ahora, me he dado cuenta de que me he convertido en un niño alto', lanzada por ahí. Es de esta canción. Y como alguien que está a punto de cumplir los veinticinco, no puedo escuchar esto hasta el final sin formar nubes de lluvia caricaturescas alrededor de mi cabeza.

Mítico dijo una vez que los “Tú” en sus canciones se refieren mayormente a su amor por la música , y su deseo de perseguirlo incluso frente a todas las adversidades de la vida. Me gustaría pensar que eso también se aplica a esta canción, como una balada tan sincera de anhelo. De cualquier manera, es una canción poderosa que puede aplanarte fácilmente (si necesitas un aplanamiento, al menos).

“Francisco por siempre”

Si creciste con Tiempo de Aventura , es posible que hayas escuchado una versión de Marceline The Vampire Queen . Pero estoy compartiendo esta sesión en particular porque es maravillosamente oscura y malhumorada. Lo escuché por primera vez en una de muchas noches de insomnio y me hizo sentir menos solo. Estoy bastante seguro de que me quedé dormido inmediatamente después.

La ironía es que a una de las personas más violadoras que he conocido le encantaba esta canción, y todo este álbum era su álbum favorito de Mitski. Es alucinante que ellos, y muchos otros, puedan escuchar estas canciones y aún así no puedan acceder a la autenticidad emocional que suscita su música. Pero si te identificas con esto, hagamos un pacto y recuperemos este álbum para nosotros.

'Contento'

No solo el video musical es genial, sino que los comentarios de Youtube también son geniales, algo muy raro. Voy a compartir los dos comentarios principales, porque dicen todo lo que quiero decir:

esta canción es tan poco apreciada. a mucha gente le encanta fingir que mitski no escribe sobre raza, pero claramente lo hace, y este es uno de los mejores ejemplos. Me molesta que tantos blancos en las secciones de comentarios de mitski se sientan presionados cuando las mujeres de color expresan su relación con esta canción, cuando claramente se trata de raza.

como una mujer asiática americana, tengo que decir que este video clavó el mensaje sobre la raza y la belleza... especialmente en 1:52 cuando ves el perfil de la mujer blanca y luego el de la mujer asiática y puedes sentir lo inadecuado de lo extraño que pareces verte en una sociedad blanca. y, por supuesto, esta configuración tampoco termina bien para las mujeres blancas. aunque parezcan ideales al principio porque tienen la blancura que nunca tendrás, están atrapados en el mismo sistema e incluso nunca serán suficientes para satisfacer las expectativas de los hombres.

Deberían haber visto lo mocoso que era cuando Mitski tocó esto en OSL. Dios mío. Mi nariz era un caldero burbujeante de catarsis.

“Una vez más para verte”

Mitski tiene una manera de crear sus canciones para que coincidan perfectamente con una caminata larga y pensativa. Esta canción es tan inquietantemente hermosa: su voz, el bajo junto con el tambor, las capas y, por supuesto, la letra. Si estuviéramos haciendo un ranking, este definitivamente estaría cerca de la cima.

Pero mierda, gracias a Dios que no estamos clasificando estos. hola chico

'Tu mejor chica americana'

Todos tenemos piezas de medios que nos radicalizan y nos convierten en las personas que estamos destinados a ser. Este fue absolutamente uno de ellos para mí. Nunca antes había expresado mis miedos e inseguridades más íntimos de una manera tan conmovedora y honesta. De repente tuve una forma de articular cómo me sentía y por qué lo sentía.

Esta no es una simple canción sobre perder a alguien que amas por otra persona. Se trata de perdernos lo que sentimos que “deberíamos” experimentar, porque esas experiencias no fueron hechas para personas como nosotros. Es una canción sobre el dolor que sigue, sabiendo esto. Y es tan necesario sentir todas estas cosas, antes de que podamos pasar a lo que realmente estamos hechos: algo más.

“Apuesto a perder perros”

Esta canción a menudo se describe como una relación en apuros, siendo la 'apuesta' una apuesta sobre si la relación sobrevivirá o no. Es un sentimiento poderoso, y creo que mucha gente puede relacionarse: poner tanto esfuerzo en algo que está perdiendo, deseando tanto que salga adelante que comienzas a perder de vista la realidad a favor del potencial.

En ese sentido, ella misma también está jugando el papel del perro perdedor. Lo cual es, de nuevo, bastante identificable.

“Una colina en llamas”

Simplemente una muy buena canción folklórica fantasmal. Probablemente también hayas escuchado esta letra reiterada con bastante frecuencia:

Y yo soy el fuego, y yo soy el bosque

Y yo soy un testigo viéndolo

Estoy parado en un valle observándolo

Y no estás allí en absoluto

yo odio sonar como un guardián , pero creo que el significado de esto se pierde, cuanto más se pasan las palabras sin escuchar la canción.

'Yo y mi esposo'

Muchos de mis amigos queer no eran grandes admiradores de esta canción cuando salió por primera vez, creyendo que era un 'regreso inesperado a la heteronormatividad'. Y descubrí que es una versión demasiado simplificada de esta canción, que es realmente una forma muy inteligente de subvertir la 'normalidad' y señalar lo absurdo de todo.

Esta canción realmente refleja cómo se sienten tantas mujeres casadas en sus relaciones, que deben confiar completamente en sus maridos, que son las 'idiotas' sentadas en un rincón hasta que sus maridos entran. Es simplemente brillante.

'Nadie'

Trato de no ser un anciano enojado que agita mi puño hacia el cielo cuando se trata de TikTok, pero maldita sea, realmente arruinaron esta canción. No dejes que la tendencia de 'solo puente' te impida escuchar la pista completa.

Quiero decir, Dios mío, si todo el álbum ser el vaquero se trata de subvertir las expectativas, entonces esta canción debería enseñarse en clases magistrales sobre el tema. Lleva deliberadamente un sonido disco amapola para combinar siniestramente con la letra, que trata sobre la soledad, la soledad, la soledad, bebé. Mitski escribió esta canción luego de encontrarse postrada en el piso, murmurando una y otra vez la palabra “Nadie”, luego de sucumbir a sentimientos de soledad.

Y si estás poniendo los ojos en blanco ante eso, entonces felicidades, de alguna manera has evitado la situación moderna de alienación como norma cultural. Es un tema que creo que muchas personas han tratado de eludir, pero en última instancia, necesitábamos más artistas para abordarlo de la manera empática y catártica que lo hacen los artistas. ¿Por qué crees que tanta gente ama esta canción? La gente lo necesitaba. Y Mitski cumplió.

“Corazón de lavadora”

'Sé quién finges que soy'.

'Do-Mi-Ti, ¿por qué no yo?'

Lo siento, todos, sé que me he estado volviendo bastante personal con este artículo, pero para reiterar el punto de que Mitski destaca las dificultades modernas no reconocidas en sus canciones, necesito enfatizar cuán increíbles son estas letras. Si eres como yo, tú también has sido puesto en un pedestal extraño por algunos monstruos que exigen, exigen y exigen de ti, pero están más que dispuestos a desconectarte cuando los necesites a cambio.

La cantidad de veces que me han dicho: 'No eres quien pensé que eras', cuando solo he estado aquí haciendo lo mío. Y aquí está Mitski, llamándolo por todos nosotros.

Aceptaré el hecho de que esta es la canción con la que más lloré en OSL. Pero sé que ella no quiere ser conocida como la “cantante del llanto”, así que Mitski, si estás leyendo esto, te prometo que después de las lágrimas vinieron algunas manos para que la gente las agarrara.

“Trabajando por el cuchillo”

Es cierto que esta canción tardó un poco en crecer en mí, pero como una vid fina, me invade cada vez que la escucho. es solo Frío . Está lleno de esta energía oscura, y la propia Mitski parece tan confiada y segura en todo momento.

En última instancia, desde mi perspectiva, es una oda a envejecer y sobrevivir a todo. Es una canción tan perfecta para cualquiera que tenga ansiedad por seguir adelante y dejar atrás el pasado. E incluso si algunas de las palabras son insensibles y amargas, lamentando los tiempos en que el mundo capitalista dictaba la forma en que avanzábamos, creo que incluso el cambio de actitud es una victoria. Con el despecho viene la acción. Con el rencor viene la voluntad de seguir adelante.

Diablos, sí, seguirás adelante.

'Mantente suave'

Tuve una verdadera rebelión contra 'Soft Culture' a principios de este año, por lo que esta canción salió en el momento perfecto. Dice mucho a la vez: examina lamentablemente cómo la dulzura permite que otros se aprovechen de ti, pero sin alguno suavidad, nadie puede entrar. Está jugando a la vez con cómo manejas la vida y cómo manejas a tus parejas sexualmente. Específicamente, sin embargo, según sus propias palabras, es “sobre personas heridas que se encuentran y usan el sexo para dar sentido a su dolor”.

“Abre tu corazón, como las puertas del infierno”. Dios mío, dios mío, dios mío.

(Imagen destacada: Océanos Muertos)